В этой статье мы рассмотрим шесть самых известных картин, которые оказали значительное влияние на мировую живопись. Узнайте о загадке улыбки "Моны Лизы", символе импрессионизма "Впечатление. Восход солнца", мощном эмоциональном произведении "Крик" и других шедеврах искусства.
Cодержание
Введение
Живопись является одним из наиболее привлекательных видов изобразительного искусства, она позволяет художникам выразить свои эмоции и идеи через создание картины. Некоторые из этих произведений искусства стали настоящими революционерами искусства, вызвав непреходящий резонанс в мире. В этой статье мы рассмотрим шесть самых известных картин, которые оказали значительное влияние на мировую живопись.
Мона Лиза - загадка улыбки
Первой картиной, о которой стоит упомянуть, является "Мона Лиза" художника Леонардо да Винчи. Эта картина, написанная примерно в 1503-1505 годах, стала самой известной картиной в мире. Не смотря на прошедшие пять веков, история ее создания до сих пор остается загадкой. Особый интерес вызывает мимика Лизы – исследователи посвятили сотни страниц для разгадки тайны ее улыбки.
"Мона Лиза" была написана на деревянной доске, не на холсте, и Леонардо дважды переписывал эту картину. В 1911 году она была украдена из Лувра, но в 1914 году вернулась на свое место. В настоящее время она застрахована на 3 миллиона долларов, а на системы охраны в Лувре было потрачено 7 миллионов евро.
Клод Моне и его "Впечатление"
Импрессионизм является важным направлением в истории живописи, оказавшим значительное влияние на современное искусство. Одной из самых известных картин этого направления является "Впечатление. Восход солнца" Клода Моне. Она была создана в 1872 году и стала символом импрессионизма.
На этой картине Моне запечатлел момент восхода солнца над гаванью. Все объекты изображены резкими, мазками, создавая ощущение незавершенности. Яркие цвета и особая атмосфера вдохновляют многих современных художников.
См. также
Эдвард Мунк и его "Крик"
Картина "Крик", написанная Эдвардом Мунком в 1893 году, является одним из самых узнаваемых произведений искусства. Она излучает мощное эмоциональное воздействие и воплощает сам ужас. Мунк в этом произведении предвосхитил будущие мировые войны и катастрофы, выражая свое отчаяние.
"Крик" стал символом экспрессионизма и предвестником искусства XX века. Эта серия картин, выполненных Мунком, изображает кричащую фигуру на фоне кроваво-красного неба. Она воплощает темы одиночества, отчаяния и отчуждения.
Тайная вечеря Леонардо да Винчи
Одной из наиболее известных картин Леонардо да Винчи является "Тайная вечеря". Эта фреска была создана художником в 1495-1498 годах в монастыре Санта-Мария-делле-Грацие в Милане.
"Тайная вечеря" изображает сцену последней трапезы Христа со своими учениками. Это огромное произведение искусства имеет размеры 4,6 метра в высоту и 8,8 метра в ширину. Вторжение наполеоновских войск и бомбардировки во время Второй мировой войны почти уничтожили эту фреску, но она была восстановлена и сохраняется до сегодняшнего дня.
Звездная ночь Винсента Ван Гога
Одной из самых известных картин художника-постимпрессиониста Винсента Ван Гога является "Звездная ночь". На этой картине Ван Гог изобразил вид из окна своей комнаты в Сен-Реми-де-Прованс на предрассветное небо и вымышленную деревню.
"Звездная ночь" является примером новаторского использования толстых мазков кисти. Яркие цвета и мечтательная атмосфера этой картины привлекают любителей искусства уже многие десятилетия. Картина хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке с 1941 года.
См. также
Заключение
В мире существует множество известных картин, которые оказали большое влияние на развитие живописи. "Мона Лиза" Леонардо да Винчи, "Впечатление. Восходящее солнце" Клода Моне, "Крик" Эдварда Мунка, "Тайная вечеря" Леонардо да Винчи и "Звездная ночь" Винсента Ван Гога - все эти произведения являются настоящими шедеврами искусства и остаются известными веками. Они продолжают вдохновлять художников и вызывать удивление у зрителей своей красотой и глубиной.
.jpg)
Что нам скажет Википедия?
«Происхождение мира» (фр. l'Origine du monde, 1866) — картина художника-реалиста Гюстава Курбе, которая долгое время воспринималась как художественная провокация и более 120 лет не выставлялась напоказ.
На картине изображена покрытая волосами вульва полуобнажённой женщины, которая, раскрыв бёдра, лежит на кровати или софе. Угол зрения выбран так, что лица женщины не видно, видны только её живот и грудь с торчащим соском. Ограничение сцены бёдрами и грудью придаёт особую эротичность полотну.
Натуралистическое изображение женских половых органов лишь сильнее подчёркивается мягкими линиями шелковистой материи, обрамляющей обнажённое женское тело, которая укрывает его и одновременно снимает с него этот покров. Коричневый фон полотна контрастирует с белой блестящей женской кожей. Раздвинутые округлые бёдра выражают сексуальное желание.
Идентификация натурщицы
На протяжении длительного времени предполагалось, что натурщицей Курбе для этого произведения была его любимая натурщица этого периода Джоанна (Джо) Хиффернан, одновременно возлюбленная ученика Курбе Джеймса Уистлера.
В 2018 году, однако, французский историк Клод Шопп, изучая переписку Александра Дюма-сына, принадлежавшего к тому же избранному кругу парижской богемы, обнаружил в одном из его писем писательнице Жорж Санд замечание, неопровержимо свидетельствующее о том, что для картины художнику позировала парижская танцовщица Констанс Кеньо, незадолго до этого оставившая сцену и являвшаяся наложницей турецкого дипломата и коллекционера Халил-бея.
Тайные владельцы
После банкротства Халил-бея его коллекция была распродана, и в 1868 году картина попала к торговцу антиквариатом Антуану де ла Нарде. Венгерский коллекционер барон Ференц Хатвани купил его в 1910 году у галереи Бернхайма-младшего в Париже и привёз его в Будапешт. Там оно оставалось до конца Второй мировой войны. Потом полотно считалось потерянным, остались только копии и репродукции.
В 1955 году психоаналитик Жак Лакан приобрёл оригинал у неизвестного продавца. После смерти Лакана в 1981 году министр финансов Франции согласился принять картину для музея Орсе в качестве уплаты налога на наследство, формальности были окончательно улажены в 1995 году. В 1988 году картина впервые после долгого времени была представлена публике в Бруклинском музее в Нью-Йорке. Картина экспонируется под пуленепробиваемым стеклом под присмотром охранника.
Во Франции в начале 2013 года было объявлено, что коллекционер-любитель, возможно, обнаружил в одном из парижских антикварных магазинов ту часть картины, на которой изображена голова натурщицы. Однако эксперты музея Орсе отвергли гипотезу о том, что картина была разрезана на две части и квалифицировали её как «надуманную».
