Пабло Пикассо, известный испанский и французский художник, скульптор, график, театральный художник, керамист и дизайнер. Узнайте, где жил Пабло Пикассо и как его творчество влияло на искусство XX века.
Пабло Руис-и-Пикассо, более известный как Пабло Пикассо, был испанским и французским художником, скульптором, графиком, театральным художником, керамистом и дизайнером. Он родился 25 октября 1881 года в Малаге, Андалусия, Испания, и умер 8 апреля 1973 года в Муген, Франция. Пикассо стал основоположником кубизма вместе с Жоржем Браком и Хуаном Грисом. Это художественное направление представляло собой изображение трехмерных объектов в виде объединенных плоскостей. Кроме кубизма, Пикассо также работал в области графики, скульптуры, керамики и многого другого. Его творчество оказало огромное влияние на развитие изобразительного искусства в XX веке, и он стал источником вдохновения для многих художников.
Детство и юность
Пабло Пикассо родился в семье искусствоведа Хосе Руиса 25 октября 1881 года в Малаге, Андалусия, Испания. Его отец занимался живописью, и Пабло начал получать уроки рисования от него в раннем возрасте. Его мать, Мария Пикассо Лопес, была частью зажиточной семьи, но она также испытала нужду после того, как отец Пабло бросил семью и уехал в Америку. Пикассо проявил свой художественный талант еще в детстве, и в 13 лет его отец позволил ему закончить свою работу на одном из своих полотен. После этого Пабло получил все художественные принадлежности своего отца и начал свою художественную карьеру.
В 1895 году, в возрасте 14 лет, Пикассо поступил в Школу изящих искусств Ла-Лонха в Барселоне. Там он получил образование и развивал свои художественные навыки. Через несколько лет он переехал в Мадрид и продолжил обучение в Королевской академии изящих искусств Сан-Фернандо. Здесь он изучал работы великих испанских художников, таких как Диего Веласкес, Франсиско Гойя и Эль Греко. В Мадриде Пикассо создал несколько известных работ, включая "Первое причастие", "Автопортрет" и "Портрет матери".
Творчество и влияние
В 1900 году Пикассо переехал в Париж, которое стало его основной базой для творчества. Здесь он познакомился с работами импрессионистов и других художников своего времени. Пикассо разработал несколько художественных стилей и направлений, которые стали важными в искусстве XX века.
Он начал с "голубого периода", во время которого его картины были выполнены в сине-зеленых тонах и изображали стариков, бедных матерей и детей. Сам Пикассо в это время испытывал бедность и несчастье. Затем был "розовый период", когда его картины стали более яркими и жизнерадостными, с преобладанием розовых и оранжевых оттенков. В этом периоде в его жизни появилась Фернанда Оливье, его возлюбленная и муза.
Далее Пикассо вдохновился африканским искусством и перешел к "африканскому периоду". В его работах начали появляться африканские мотивы и стилистика. Затем наступил период кубизма, когда Пикассо вместе с Жоржем Браком разработал новый художественный стиль, основанный на объединении плоскостей и деформации формы. Кубизм стал одним из наиболее значимых и влиятельных направлений в искусстве XX века.
Пикассо также сотрудничал с труппой Русского балета Сергея Дягилева и создавал декорации и костюмы для балетов. В 1916 году он вместе с Жаном Кокто и Эриком Сати разработал балет "Парад", который был новаторским и сюрреалистическим произведением.
Творчество Пикассо имело огромное влияние на развитие искусства в XX веке. Он стал источником вдохновения для многих художников и оказал значительное влияние на развитие современного искусства.
См. также
Франция и последние годы
В 1904 году Пикассо переехал в Париж и стал жить и работать там большую часть своей жизни. Франция стала его вторым домом, и именно здесь он создал свои самые известные работы и стал частью парижской художественной сцены.
В конце своей жизни Пикассо переехал в Муген, Франция, где и умер в 1973 году. Он прожил долгую и продуктивную жизнь, создав более 80 тысяч работ. Его творчество оставило неизгладимый след в истории искусства и продолжает вдохновлять художников по всему миру.
Вывод
Пабло Пикассо был одним из наиболее влиятельных художников XX века. Он родился в Испании, но большую часть своей жизни провел во Франции. Его творчество оказало огромное влияние на развитие искусства и стало источником вдохновения для многих художников. Жизнь и творчество Пикассо продолжают быть предметом изучения и восхищения, и его работы остаются великим достоянием искусства.
Что нам скажет Википедия?
Пабло Руис-и-Пикассо, более известный как Пабло Пикассо, был испанским и французским художником, скульптором, графиком, театральным художником, керамистом и дизайнером. Он родился 25 октября 1881 года в Малаге, Андалусия, Испания, и умер 8 апреля 1973 года в Муген, Франция. Пикассо стал основоположником кубизма вместе с Жоржем Браком и Хуаном Грисом. Это художественное направление представляло собой изображение трехмерных объектов в виде объединенных плоскостей. Кроме кубизма, Пикассо также работал в области графики, скульптуры, керамики и многого другого. Его творчество оказало огромное влияние на развитие изобразительного искусства в XX веке, и он стал источником вдохновения для многих художников.
По экспертным оценкам, Пикассо является самым дорогим художником в мире. В 2008 году ценовой индекс его работ на рынке произведений искусства составил 262 миллиона долларов. Одна из его картины, «Алжирские женщины», была продана в 2015 году за 179 миллионов долларов, став самой дорогой картиной, когда-либо проданной на аукционе на тот момент.
Пикассо получил свое образование и начал свою художественную карьеру в Испании. В детстве он получал уроки рисования у своего отца, также художника. В 1895 году он поступил в школу изящных искусств Ла-Лонха в Барселоне. Позже он продолжил обучение в Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде. В 1900 году Пикассо переехал в Париж, где он познакомился с творчеством импрессионистов и стал известным своими «голубым» и «розовым» периодами. Вместе с Жоржем Браком, он разработал кубизм и стал признанным мастером этого стиля.
Пикассо также сотрудничал с труппой Русского балета Сергея Дягилева, создавая декорации и костюмы для нескольких балетов. В 1916 году он совместно с Жаном Кокто и Эриком Сати разработал балет «Парад», который был новаторским и сюрреалистическим произведением. В своем творчестве Пикассо использовал разнообразные техники, включая деформацию формы, коллажи и использование различных материалов.
В итоге, Пикассо стал одним из наиболее значимых и влиятельных художников XX века, и его работы считаются одними из самых дорогих и популярных произведений искусства.