Па́бло Руи́с-и-Пика́ссо, также известный как Пикассо́, был испанско-французским художником, скульптором, графиком, театральным художником, керамистом и дизайнером. Он стал основоположником кубизма и оказал огромное влияние на развитие изобразительного искусства в XX веке. Узнайте больше об удивительной жизни и творчестве Пабло Пикассо в этой увлекательной статье на сайте "История и мир".
Введение
Па́бло Руи́с-и-Пика́ссо, известный также как Пикассо́, был испанским и французским художником, скульптором, графиком, театральным художником, керамистом и дизайнером. Он был основоположником кубизма, совместно с Жоржем Браком и Хуаном Грисом. В этом новаторском художественном направлении трёхмерные объекты изображались как объединённые плоскости. Пикассо также работал в области графики, скульптуры, керамики и многих других форм искусства. Его работы вдохновили множество подражателей и оказали огромное влияние на развитие изобразительного искусства в XX веке.
Биография
Детство и годы обучения (1881-1900)
Пабло Пикассо родился 25 октября 1881 года в городе Малага, андалузской провинции Испании. При крещении Пикассо получил полное имя Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Криспин Криспиньяно де ла Сантисима Тринидад Руис и Пикассо - что по испанскому обычаю являлось чередой имен почитаемых святых и родственников семейства. Пикассо - фамилия матери, которую и взял Пабло, поскольку фамилия отца казалась ему слишком обыденной, к тому же отец Пикассо, Хосе Руис, сам был художником.
Пабло рано проявил талант к рисованию. Уже с 7 лет он учился у своего отца технике рисования, который сначала поручал ему дописывать лапки голубей на своих картинах. Но однажды, доверив тринадцатилетнему Пабло дописать довольно большой натюрморт, он был настолько поражен техникой сына, что, по легенде, сам бросил заниматься живописью.
В возрасте 13 лет Пабло Пикассо с блеском поступил в Барселонскую Академию художеств. На подготовку к экзамену, обычно занимавшую у студентов месяц, у Пикассо ушла неделя. Он поразил комиссию своим мастерством и был принят в Академию несмотря на свой юный возраст. Отец Пикассо совместно с его дядей решили послать Пабло в Мадридскую академию "Сан Фернандо", считавшуюся на тот момент самой передовой Школой искусств во всей Испании. Так, Пабло в 1897 году в возрасте 16 лет приехал в Мадрид. Однако занятия в Школе искусств продлились недолго, меньше года, и Пабло был захвачен всеми другими прелестями мадридской жизни, а также изучением работ впечатливших его тогда художников - Диего Веласкеса, Франсиско Гойи, и в особенности Эль Греко.
Коллекция ранних работ Пикассо находится в Барселоне, в музее Пикассо. Самые известные из них: "Первое причастие" (1896) - большая картина, изображающая сестру Пикассо Лолу, "Автопортрет" (1896), "Портрет матери" (1896). Уже будучи взрослым и посетив как-то выставку детских рисунков, Пикассо сказал: "В их возрасте я рисовал как Рафаэль, но мне потребовалась целая жизнь, чтобы научиться рисовать как они".
Во время обучения в Мадриде Пикассо совершил свое первое турне в Париж - признанную тогда европейскую столицу искусств. Там он в течение нескольких месяцев посетил все без исключения музеи, изучая живопись великих мастеров: Делакруа, Тулуз-Лотрека, Ван-Гога, Гогена и многих других. Также он увлекался искусством финикийцев и египтян, готической скульптурой, японской гравюрой. Пабло интересовало абсолютно все, что только можно было сделать руками и что было связано с искусством.
Переезд в Париж и самые известные периоды (1900-1910)
В 1900 году Пикассо посетил Всемирную выставку в Париже, где он познакомился с творчеством импрессионистов. В этом же году он начал период, названный "голубым", где его работы отличались меланхолией, нищетой и страданием. В 1904 году Пикассо переехал в Париж и перешел к "розовому периоду", где его работы были более яркими и вдохновлены миром театра и цирка.
Вместе с Жоржем Браком, Пикассо стал основателем кубизма, художественного направления, которое отвергало традиционные натуралистические представления и функцию искусства. Пикассо и Брак деформировали и разрушили формы, превращали их в геометрические блоки и продолжали исследовать новые способы визуального представления. Этот инновационный шаг оказался поворотным для всего современного искусства и оказал значительное влияние на символизм и сюрреализм.
Развитие и влияние (1910-1973)
Пикассо продолжал развивать свой стиль и экспериментировать с различными техниками и материалами на протяжении всей своей долгой карьеры. Он работал как художник, скульптор, график, керамист и дизайнер, создавая также и театральные декорации и костюмы. Всего за свою жизнь Пикассо создал около 20 тысяч работ, что делает его одним из самых плодовитых художников в истории.
Пикассо занимает одно из первых мест в мировых рейтингах самых продаваемых художников, живших за последние 100 лет. Его работы достигли значительного коммерческого успеха, и стоимость его картин на рынке искусства была высокой. В 2008 году ценовой индекс его работ составил 262 миллиона долларов, а картина "Алжирские женщины" была продана за 179 миллионов долларов, став самой дорогой картиной на тот момент.
По оценкам экспертов и по результатам опросов, Пикассо признан одним из величайших художников за последние 100 лет. Его работы и творческий вклад в искусство оцениваются как высокие и значительные, и он оставил богатое творческое наследие.
Что нам скажет Википедия?
Пабло Руи́с-и-Пика́ссо, известный также как Пикассо́, был испанским и французским художником, скульптором, графиком, театральным художником, керамистом и дизайнером. Он был основоположником кубизма, совместно с Жоржем Браком и Хуаном Грисом. В этом новаторском художественном направлении трёхмерные объекты изображались как объединённые плоскости. Пикассо также работал в области графики, скульптуры, керамики и многих других форм искусства. Его работы вдохновили множество подражателей и оказали огромное влияние на развитие изобразительного искусства в XX веке. Определяемый Музеем современного искусства (Нью-Йорк) как один из самых знаменитых художников в истории, Пикассо создал примерно 20 тысяч работ за свою жизнь.
Экспертные оценки указывают, что Пикассо является самым «дорогим» художником в мире. В 2008 году его работы достигли объёма аукционных продаж в размере 262 миллионов долларов. Картина Пикассо «Алжирские женщины» была продана за 179 миллионов долларов весной 2015 года, и стала самой дорогой картиной, проданной на аукционе до того момента.
Согласно опросу газеты The Times в 2009 году, Пикассо был признан лучшим художником за последние 100 лет среди 1,4 миллиона читателей. Также его полотна были самыми популярными среди краж, согласно опросу.
Пикассо начал рисовать с детства и получил свои первые уроки художественного мастерства от своего отца, Хосе Руиса Бласко. В 8 лет он написал свою первую серьезную картину маслом — "Пикадор", которую он хранил всю жизнь. Семья переехала в Барселону, и в 1895 году Пикассо поступил в школу изящных искусств Ла-Лонха. В 1897 году он уехал в Мадрид, где поступил в Королевскую академию изящных искусств Сан-Фернандо. В Барселоне Пикассо вступил в художественное общество Els Quatre Gats и провел свои первые персональные выставки в 1900 году.
В 1900 году Пикассо посетил Всемирную выставку в Париже, где он познакомился с творчеством импрессионистов. В этом же году он начал период, названный "голубым", где его работы отличались меланхолией, нищетой и страданием. В 1904 году Пикассо переехал в Париж и перешел к "розовому периоду", где его работы были более яркими и вдохновлены миром театра и цирка.
Вместе с Жоржем Браком, Пикассо стал основателем кубизма, художественного направления, которое отвергало традиционные натуралистические представления и функцию искусства. Пикассо и Брак деформировали и разрушили формы, превращали их в геометрические блоки и продолжали исследовать новые способы передачи объёма и пространства (...).
Пикассо также занимался сценографией для труппы Русский балет Дягилева и создал декорации и костюмы для нескольких балетов. Он был активным и творческим художником на протяжении всей своей жизни.
